Sonntag, 26. April 2026, 14 Uhr (!) ♦ Mars-Venus-Saal, Bayerisches Nationalmuseum, Prinzregentenstraße 3, 80538 München ♦ Combattimento ♦ Ensemble Phoenix-Munich ♦ Emma-Lisa Roux – Sopran, Theorbe; Coline Dutilleul – Mezzosopran; Giovanni Cantarini – Tenor; Manuel Warwitz – Tenor; Penelope Spencer – Violine; Nagi Tsutsui – Violine; Michael Eberth – Cembalo; Joel Frederiksen – Bass, Archiliuto, Leitung (Konzerteinführung durch Dr. Bernhold Schmid
um 13 Uhr ! )
Claudio Monteverdis Musik oszilliert zwischen Himmel und Hölle, zwischen Kampf und Sehnsucht. Dieses Konzert präsentiert beeindruckende Madrigale aus seinem achten Buch (Madrigali guerrieri et amorosi, 1638), darunter das dramatische Il combattimento di Tancredi e Clorinda, eine musikalische Kampfszene voller Emotionen und Intensität. Auf dem Programm stehen außerdem das bewegende Lamento d’Arianna, Monteverdis einzige erhaltene Arie aus der verlorenen Oper L’Arianna, sowie das virtuose Ogni amante è guerrier nach Ovids Metamorphosen. Il ballo delle ingrate beschließt den Abend mit düsterer Pracht: eine warnende Vision aus der Unterwelt über die Macht der verschmähten Liebe – beeindruckend, musikalisch, emotional.
Programm
Claudio Monteverdi (1567 – 1643)
O rosetta, che rosetta SV 237
(aus Scherzi musicali, Venezia 1607)
Ogni amante è guerrier SV 151
Io che nell’otio nacqui e d’otio vissi
Ma per quell’ampio Egeo spieghi le vele
Riedi, ch’al nostro ardor, al nostro canto
(aus Madrigali guerrieri, et amorosi, libro ottavo, Venezia 1638)
Biagio Marini (1594 – 1663)
Sonata Sopra fuggi dolente
(aus Per ogni sorte di strumento musicale, Venezia 1655)
Claudio Monteverdi
Combattimento di Tancredi e Clorinda SV 153
(aus Madrigali guerrieri, et amorosi, libro ottavo, Venezia 1638)
Pause
Lamento d’Arianna SV 22
(aus L‘Arianna, Venezia 1608/1623)
Ballo delle Ingrate – in genere rappresentativo SV 167
Libretto: Ottavio Rinuccini (1562−1621)
(aus Madrigali guerrieri, et amorosi, libro ottavo, Venezia 1638)
Damigella tutta bella SV 235
(aus Scherzi musicali, Venezia 1607)
Interpreten:
Emma-Lisa Roux – Sopran, Theorbe; Coline Dutilleul – Mezzosopran; Giovanni Cantarini – Tenor; Manuel Warwitz – Tenor; Penelope Spencer – Violine; Nagi Tsutsui – Violine; Bryony Lang – Bratsche, Sopran; Michael Eberth – Cembalo; Joel Frederiksen – Bass, Erzlaute, Leitung
‚versum vokale:
Malin Eiband, Ann-Christin Gritto, Isabel Renz, Friedrich Esch, Florian Eggers, Robert Schmidt
Zuletzt aktualisiert: 21. April 2026 von Michael Eberth
Orgelmatinee Arcanum
Graf Saint Germain (1696 – 1784) eine schillernde Persönlichkeit voller Geheimnisse, Alchimist, Diplomat, Geiger und Komponist. Dorothea Hofmann (1961) nimmt mit „Arcanum“ Bezug zum Alchimisten, Wolfram Oettl (1962) bewegt sich mit „Präludium und Fuge“ zwischen Barock und Rock. Die beiden Orgelstücke von Olivier Messiaen (1908-1992) und Francisco Correa de Arauxo (ca.1583 – 1654) loten durch Kombination von Vogelstimmen und indischen Rhythmen einerseits und extremer Kontrastierung von langsamem Metrum und schnellem Figurenwerk andererseits Grenzbereiche der Tempowahrnehmung aus.
Programm
Georg Friedrich Kauffmann (1679 – 1735)
Fantasie in G-Dur für Orgel
Graf Saint Germain (1696 – 1784)
Sonata I F-Dur für Cello und B.c.
Adagio-Allegro-Andante-Allegro
Francisco Correa de Arauxo (ca.1583 – 1654)
Tiento de medio registro de tiple de segundo tono (Nr. 58)
(aus Libro de tientos y discursos de musica practica, y theoretica de organo,
intitulado Facultad Organica, Alcalà 1626)
Dorothea Hofmann (1961)
„Arcanum“ – Sonate für Violoncello und Orgel (2019)
Materia Prima – Transmutation – Tanz der Elemente
Olivier Messiaen (1908-1992)
Chant d’Oiseaux (aus Livre d’orgue 1951)
Après-midi des oiseaux: merle noir, rouge-gorge, grive musicienne et rossignol quand vient la nuit (pour le temps pascal)
Nachmittag der Vögel: Amsel, Rotkehlchen, Singdrossel und Nachtigall bei Einbruch der Dunkelheit (zur Osterzeit)
Wolfram Oettl (1962)
„Präludium und Fuge“ für Violoncello und Orgel (2019)
Edgar Borsich, Violoncello
Michael Eberth, Orgel
Zuletzt aktualisiert: 12. April 2026 von Michael Eberth
Combattimento
um 13 Uhr ! )
Claudio Monteverdis Musik oszilliert zwischen Himmel und Hölle, zwischen Kampf und Sehnsucht. Dieses Konzert präsentiert beeindruckende Madrigale aus seinem achten Buch (Madrigali guerrieri et amorosi, 1638), darunter das dramatische Il combattimento di Tancredi e Clorinda, eine musikalische Kampfszene voller Emotionen und Intensität. Auf dem Programm stehen außerdem das bewegende Lamento d’Arianna, Monteverdis einzige erhaltene Arie aus der verlorenen Oper L’Arianna, sowie das virtuose Ogni amante è guerrier nach Ovids Metamorphosen. Il ballo delle ingrate beschließt den Abend mit düsterer Pracht: eine warnende Vision aus der Unterwelt über die Macht der verschmähten Liebe – beeindruckend, musikalisch, emotional.
Programm
Claudio Monteverdi (1567 – 1643)
O rosetta, che rosetta SV 237
(aus Scherzi musicali, Venezia 1607)
Ogni amante è guerrier SV 151
Io che nell’otio nacqui e d’otio vissi
Ma per quell’ampio Egeo spieghi le vele
Riedi, ch’al nostro ardor, al nostro canto
(aus Madrigali guerrieri, et amorosi, libro ottavo, Venezia 1638)
Biagio Marini (1594 – 1663)
Sonata Sopra fuggi dolente
(aus Per ogni sorte di strumento musicale, Venezia 1655)
Claudio Monteverdi
Combattimento di Tancredi e Clorinda SV 153
(aus Madrigali guerrieri, et amorosi, libro ottavo, Venezia 1638)
Pause
Lamento d’Arianna SV 22
(aus L‘Arianna, Venezia 1608/1623)
Ballo delle Ingrate – in genere rappresentativo SV 167
Libretto: Ottavio Rinuccini (1562−1621)
(aus Madrigali guerrieri, et amorosi, libro ottavo, Venezia 1638)
Damigella tutta bella SV 235
(aus Scherzi musicali, Venezia 1607)
Interpreten:
Emma-Lisa Roux – Sopran, Theorbe; Coline Dutilleul – Mezzosopran; Giovanni Cantarini – Tenor; Manuel Warwitz – Tenor; Penelope Spencer – Violine; Nagi Tsutsui – Violine; Bryony Lang – Bratsche, Sopran; Michael Eberth – Cembalo; Joel Frederiksen – Bass, Erzlaute, Leitung
‚versum vokale:
Malin Eiband, Ann-Christin Gritto, Isabel Renz, Friedrich Esch, Florian Eggers, Robert Schmidt
Zuletzt aktualisiert: 2. April 2026 von Michael Eberth
Markuspassion
Das Libretto von Bachs Markuspassion wurde von Christian Friedrich Henrici, genannt Picander, geschrieben und ist vollständig erhalten, die Musik gilt als verschollen. Die Uraufführung fand am Karfreitag, dem 23. März 1731 statt, wurde aber möglicherweise noch öfters, mindestens jedoch einmal am Karfreitag, dem 27. März 1744 aufgeführt. Bei diesem Werk wandte Bach das Parodieverfahren an, d.h. er arbeitete schon vorhandene Sätze um und unterlegte sie mit dem Picanderschen Text sowie mit den Worten des Markusevangeliums. Dieser Praxis des, salopp gesprochen, „Recyclings“ verdanken wir beispielsweise einen großen Teil des Weihnachtsoratorums. Für die Markuspassion griff Bach nachweislich auf vorhandene Sätze aus der Matthäuspassion, der Kantate Widerstehe doch der Sünde, BWV 54 und der Trauerode BWV 198 zurück. Zudem wurden von Alexander Grychtolik Teile aus anderen Kantaten Bachs verwendet und, damit der an vielen Stellen zwar ähnliche aber nicht übereinstimmende „Markus-Text“ passt, leicht verändert. Meiner Meinung nach ein sehr gelungenes Experiment!
Zuletzt aktualisiert: 13. Januar 2026 von Michael Eberth
Von Annavasanna bis Modocomor
Zuletzt aktualisiert: 23. Dezember 2025 von Michael Eberth
Orgelmusik zur Marktzeit
Michael Eberth, Orgel
Programm
Jean Adam Guilain (ca.1680 – ca.1739)
Suite du second ton (aus Pièces d’Orgue pour le Magnificat … 1707)
Prélude – Tierce en taille – Duo – Basse du Trompette –
Trio de Flutes – Dialogue – Petite Plein Jeu
Thomas Daniel Schlee (1957 – 10.11.2025)
Prélude op.6/IV (1981)
Michel Corrette (1709-1795)
aus Suite du 2e ton „mit dem Donner“ (aus Pièces pour l’Orgue dans un
Genre Nouveau, à l’usage des Dames Religieuses et à ceux qui
touchent l’Orgue, Paris 1787)
Plein jeu – Duo en Rondeau – Trio pour les Flûtes –
[sans désignation] – Grand jeu avec le tonnerre
Jacob Paix Ballo
Valente Lo ballo
Buxheimer Orgel
Mozart L Sonate
Schubert Landler
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